BEELDENDE KUNST & DESIGN // Trends en ontwikkelingen

Fair Fashion:
Een grote trend in de mode wereld is dat er veel aandacht wordt besteed aan 'fair fashion'. Dit is kleding waarbij er zoveel mogelijk gedacht is aan goede arbeidsomstandigheden van de maker van de kleding, maar ook aan het milieu en hoe de consument omgaat met een kledingstuk. Een voorbeeld van het laatste is dat er veel consumenten zijn die veel (goedkope) kleding kopen en dit al gauw weggooien. Hierdoor ontstaat er een grote verspilling in textiel. Daarnaast is het produceren van kleding vaak erg milieuvervuilend, zoals de grote hoeveelheid water die wordt gebruikt bij het produceren van jeans. De mensen die goedkope kleding daadwerkelijk maken, werken nog steeds in erbarmelijke omstandigheden en voor heel weinig loon. Veel kledingmerken en consumenten willen hier verbetering in zien en willen dus 'betere fashion/fair fashion'. Een voorbeeld van een kledingmerk dat zich actief bezich houdt met fair fashion is 'Kings of Indigo', die zich voornamelijk inzet voor betere productiemiddelen om milieuproblemen tegen te gaan.
Milieuproblemen/rampen:
Het is misschien een beetje raar om milieuproblemen/rampen een belangrijke trend te noemen, maar toch is het een thema dat veel voorkomt in kunstwerken en mode. Het is een thema dat steeds vaker voorkomt bij veel kledingcollecties maar ook productdesigns. Zo was er op de Dutch Design week van 2018 een kledingcollectie te zien waarbij het ging om het smelten van de ijskappen van de noordpool, en hoe moderne kleding hierop aangepast kon worden. Ook zijn er veel producten gemaakt waarbij er zo min mogelijk of zelfs helemaal geen plastic wordt gebruikt, wat een directe link is naar het wereldwijde probleem van een overschot aan plastic in de zee. Ook hiervan was een voorbeeld te zien bij de Dutch Design week: 'Precious Plastic at work' maakte nieuwe producten zoals pennen, schalen en zonnebrillen van oud plastic.

Geaardheid van de mens:
Een zowel belangrijke trend als ontwikkeling in de beeldende kunst, design en fashion wereld is de geaardheid van de mens en de acceptatie hiervan. Hierbij heb ik het over groepen zoals de LGBTQ+, verschillende seksualiteiten en meerdere genders. In Nederland worden dit soort thema's vaak gevierd en dus ook omarmd, maar in veel landen is dit nog niet het geval. Kunstenaars uiten hun mening over dit onderwerp doormiddel van bijvoorbeeld illustraties maar ook 'genderneutrale' kledingcollecties.

Uniciteit en originaliteit:
Naar mijn idee wordt het in de kunstwereld steeds belangrijker om uniek en origineel te zijn. Elke kunstenaar houdt zich wel eens bezig met de vraag: "Is dit als eens gedaan?" of "Bestaat dit product al en is hier nog wel behoefte aan?". Dit zie je natuurlijk wel meer in de commerciële wereld van de kunst, aangezien je hierbij ook moet denken aan of het product/werk goed verkoopt en of jouw markt hier wel behoefte aan heeft. Bij deze ontwikkeling komt social media en internet kijken als belangrijke invloedsfactor, aangezien veel online gedeeld wordt en dus ook veel meer kunst beschikbaar is. Je ziet veel ontwerpen en werken van andere kunstenaars, waardoor dus ook heel veel 'al gedaan is'. Het is een soort 'block' waar kunstenaars tegenaan lopen, maar het kan ook een belangrijke eis zijn bij bijvoorbeeld kunstopleidingen. Hier wordt ook steeds vaker de nadruk gelegd op originaliteit, aangezien het concept anders te oppervlakkig en voor de hand liggend wordt.

BEELDENDE KUNST & DESIGN // Drie grote partijen in het werkveld

Naam van partij: ART Rotterdam
Werkveld: Beeldende kunst
Soort partij: Kunstbeurs

Art Rotterdam is een grote kunstbeurs op het terrein van de Van Nelle fabriek in Rotterdam, waarbij er zoveel mogelijk (jonge) kunstenaars en nationale en internationale galeries bij elkaar gebracht worden. Doordat er zo'n grote verbinding is tussen kunstenaars en galeries, ben je ook als bezoeker gelijk op de hoogte van de nieuwste kunstwerken en de daarbij behorende trends. De editie van 2019 is extra speciaal, aangezien dit de 20e editie is van Art Rotterdam en er dus extra veel aandacht wordt besteed aan jonge kunstenaars (artrotterdam.com, januari 2019). Persoonlijk vind ik dit erg goed, aangezien de jonge kunstenaars de toekomst zijn en dus een erg groot aandeel hebben in deze wereld. Zij moeten nog ontdekt worden en hebben hierdoor ook een grote kans op door te breken en/of veel samenwerkingen aan te gaan.

Naam van partij: Droog
Werkveld: Design
Soort partij: Designstichting

Droog, zoals de naam al zegt, is een Nederlands bedrijf dat zich heeft gevestigd in Amsterdam. Eigenlijk is Droog niet meer weg te denken in de Design wereld, aangezien zij al een zeer grote naam hebben in zowel Nederland als daarbuiten. Het bedrijf Droog komt aan zijn naam, omdat zij het concept van een product belangrijker vinden dan de vormgeving hiervan. De producten zijn dan ook vooral wat nuchter ontworpen en worden zo dus ook door anderen ontvangen, vandaar de naam Droog. Ik heb hier veel affiniteit mee, aangezien ik zelf ook een aardig 'droog' persoon ben en graag de regels een beetje wil verbuigen. De kern van de onderneming noemen zij zelf 'Lab' wat de samenwerking met ontwerpers, partners, klanten, fabrikanten en projecten van over de hele wereld voorstelt. Hier experimenten zij met nieuwe materialen, technieken en concepten. Ik wilde dit bedrijf toevoegen aan mijn lijst omdat zij erg populair zijn in de Design wereld en naar mijn mening alleen nog maar groter zullen worden. Ook vind ik dat zij erg uniek en herkenbaar zijn in hun producten, waarbij je naar het design kijkt en gelijk denkt: "goh, dat is best droog".

Naam van partij: Lena Library
Werkveld: Fashion
Soort partij: Kledingwinkel/Kledingbibliotheek

Dit is echt de toekomst van de kledingindustrie: kledingbibliotheken. Ik vind dit echt een briljant concept, omdat het niet alleen kledingverspilling tegen gaat, maar ook nog eens heel goed is voor het milieu. 'Oude' tweedehandskleding krijgt een nieuw leven en maakt zo ook weer een 'nieuw' kledingstuk. Lena Library is hét bedrijf dat zich hier als eerste mee bezig hield en in Nederland ook tot nu toe nog het bekendst is en het grootst. Zij zijn gevestigd in Amsterdam, maar gaan waarschijnlijk nog uitbreiden naar meerdere filialen in Nederland. Naast Lena Library is er ook nog een kledingbibliotheek in Arnhem: Outfit Library Less, die ik onlangs ben tegengekomen toen ik hier laatst toevallig langs liep. Zij hebben eigenlijk hetzelfde concept als Lena Library: je kunt door middel van aan abonnement kleding en accessoires lenen uit de collectie van de winkel. Daarnaast ben je ook in staat om de kleding daadwerkelijk te kopen. Het is dus eigenlijk ook een commercieel bedrijf. Dit soort winkels behoren tot de Fair Fashion industrie, een belangrijke ontwikkeling in de Fashion wereld (zie mijn andere blogpost over trends en ontwikkelingen).

BEELDENDE KUNST & DESIGN // Werkveldcafé, Dutch Design Week (excursie) en Meeloopdag in 15 beelden

Het Werkveld café voor werkveldverkenning Beeldende kunst en design, begon bij expositie 'Fashion for good' in Amsterdam. In dit museumgebouw werd fair fashion getoond, gemaakt door verschillende designers. Elke afdeling van het gebouw had een eigen thema: in de kelder vond je fair fashion uit het verleden, op de begane grond vond je fair fashion anno 2018 en op de eerste verdieping vond je fair fashion van de toekomst. In de avond ging het werkveldcafé verder bij Pakhuis de Zwijger, ook in Amsterdam. Hier waren bekende designers op het gebied van fair fashion, die later terugkwamen in een grote lezing in de zaal. Het thema was: #hetzitmenietlekker. Ik vond het interessant en vooral ook leerzaam.

De Excursie was een bezoek aan de Dutch Design week op 25 oktober 2018 in Eindhoven. Hierbij heb ik, samen met een klasgenoot, gekozen voor de route 'Architecture & Public Space'. Langs deze route zijn wij bij verschillende gebouwen/panden geweest waar meerdere designers hun ontwerpen en producten lieten zien. Zo zijn we geweest bij Willem van Doorn en Precious Plastic at work. Willem van Doorn focuste zich vooral op het concept 'Tiny houses' en Precious Plastic at work maakte verschillende nieuwe producten van oud plastic. Daarnaast zijn we nog geweest bij The Warehouse of Innovation, waarbij het naar mijn mening vooral veel ging over futuristische ontwerpen. Het interessantste vond ik de designs van de expositie 'New Order of Fashion'. Hierbij waren kledingstukken te zien met ieder een eigen maatschappelijk thema, zoals bijvoorbeeld wereldrampen. Uiteindelijk was het een zeer interessante ervaring en lijkt het mij leuk om volgend jaar meer te zien.

De meeloopdag heb ik gedaan op 12 januari 2019 bij Collectie de Groen in Arnhem. Hier liep ik mee met Ruth Wentink, een medewerker van Collectie de Groen die zich voornamelijk bezig houdt met de organisatie rondom nieuwe tentoonstellingen, rondleidingen, administratieve werkzaamheden en verkoop. Daarnaast houdt zij ook, naast de eigenaar Marjolein de Groen, contact met alle kunstenaars. Ik heb gezien hoe Ruth te werk is gegaan en hoe een rondleiding eruit ziet van de algemene collectie. Het was niet zo'n drukke dag vanwege het slechte weer, maar toch ben ik aardig veel te weten gekomen door veel te vragen. Zo weet ik dat er bij Collectie de Groen zowel mét als dóór kunstenaars gewerkt wordt. Naast een goede organisatie komt er ook veel kennis van beeldende kunst bij kijken. Natuurlijk moet je bij een rondleiding altijd kunnen vertellen waar het over gaat, maar het is ook handig als je dezelfde 'taal' als kunstenaars spreekt. Kortom was het een leerzame dag en heb ik weer nieuwe contacten kunnen leggen.